由LOL英雄台词串联而成的专属歌曲，让峡谷里的熟悉旋律再度响起，这些旋律里藏着玩家们十年的热血与青春，当那些刻在记忆里的英雄台词化作音符，不仅唤醒了召唤师们在峡谷中并肩作战的热血时刻，更承载着十年间关于青春的滚烫回忆，每一段旋律、每一句台词，都是专属于召唤师的青春印记。
第一次听见属于LOL英雄的歌,是2017年英雄联盟全球总决赛的鸟巢现场，当《Legends Never Die》的旋律顺着数万观众的呐喊声撞进耳朵时，我突然反应过来：原来那些在召唤师峡谷里陪我们熬夜开黑、逆风翻盘、甚至被我们吐槽“菜得像托儿索”的英雄们，早就不止是屏幕里的一组组技能代码——他们有自己的故事，自己的执念，也有属于自己的旋律。
最早的英雄歌,总带着点“野路子”的热血，那时候官方还没系统性地给英雄做角色曲，反倒是玩家们凭着一腔热爱，把英雄的台词剪成韵脚，把峡谷里的音效做成鼓点，攒出了最早的“英雄同人歌”，我至今还记得大学宿舍里，室友循环了一整个赛季的《英雄联盟》同人曲：“敌军还有三十秒到达战场，碾碎他们！”的系统提示音混着电吉他的riff，亚索的“面对疾风吧”、盖伦的“德玛西亚万岁”被剪进副歌，我们五个挤在一台电脑前打匹配，赢了就跟着吼两句，输了就拍着桌子吐槽“这亚索又接了个团灭的大”，那时候总觉得，这些歌比任何流行曲都带劲，因为每一句歌词里，都藏着我们自己的峡谷记忆。
后来官方开始认认真真给英雄写歌,我们才突然发现，原来这些天天操作的英雄，藏着那么多没说出口的柔软，我第一次听《孤勇者》的时候，根本没把它和“双城之战里的蔚”联系在一起，直到看见MV里那个攥着拳头在祖安的暗巷里摸爬滚打的粉头发女孩，听见“爱你破烂的衣裳，却敢堵命运的枪”时突然鼻酸：原来我们每次秒锁蔚，喊着“先打一拳再说”的时候，操控的从来不是什么“打野T0英雄”，是那个哪怕和妹妹走散、哪怕被命运按在泥里，也攥着最后一点光不肯放的普通人，后来的《涅槃》是写给所有在低谷里挣扎的职业选手，也是写给每个在峡谷里连跪却还是要点下“再来一局”的我们；《More》里阿狸的高音、卡莎的电音、伊芙琳的魅惑，像极了我们每次凑钱买K/DA皮肤时，对着屏幕喊“老婆”的花痴样；还有那首写给佛耶戈的《Sway》，那个被全网吐槽“恋爱脑毁了整个符文之地”的破败之王，在低哑的旋律里终于露出了他的脆弱：他做了一千年的恶鬼，掀翻了整个世界，不过是想再握一次伊苏尔德的手。
这些年听过的LOL英雄歌里,最戳我的反而不是那些燃到炸的全球总决赛主题曲，是去年星之守护者活动里，那首写给小小英雄的《When the Stars Come Out》，软乎乎的旋律里，我突然想起第一次玩LOL的时候，攒了半个月的金币买了第一个英雄拉克丝，大招总是放歪，Q技能永远Q到小兵，被对面打野抓哭了还嘴硬“下次我肯定能单杀你”；想起和高中同学逃课去网吧开黑，五个人选了五个辅助打“奇葩阵容”，居然靠硬磨推掉了对面水晶，在网吧里喊得邻座都回头看；想起去年S赛EDG夺冠的时候，我们几个已经工作的老朋友挤在出租屋里，看着屏幕里的选手捧起奖杯，跟着背景音乐唱得跑调，啤酒洒了一桌子，突然发现距离我们第一次进召唤师峡谷，已经过去了整整十年。
有人说,不就是个游戏吗，怎么还听个歌能听哭？可只有我们自己知道，那些LOL英雄的歌里，藏着的从来不是什么“虚拟角色的故事”，是我们自己的青春啊，是我们为了和朋友开黑熬到凌晨的夜晚，是我们逆风翻盘时喊到沙哑的喉咙，是我们在现实里碰了壁，打开游戏选个亚索E来E去，就能暂时忘掉烦恼的十分钟，那些旋律响起来的时候，我们好像又变回了那个坐在电脑前，攥着鼠标紧张到手心出汗的少年，屏幕里的英雄还在，身边开黑的朋友还在，我们的热血，好像也从来没凉过。
前几天登录游戏,发现客户端里更新了新的英雄主题曲，是给新英雄彗的，我点开听了两句，旋律很轻，像极了我第一次走进召唤师峡谷那天，峡谷里吹过的风，游戏加载界面的时候，我突然看见聊天框里弹出来一条消息，是很久没上线的老朋友发的：“喂，开黑吗？我亚索中单，不坑。” 我笑着敲下“等我，选个石头人配合你”的时候，耳机里的旋律刚好到副歌。 你看，只要这些歌还在响，我们的峡谷故事，就永远不会结束。