《逆战》上映至今已13年，其炸穿中环的枪战戏至今仍是华语动作片难以逾越的标杆，堪称该领域的“硬骨头”，这场戏以实景拍摄的震撼质感、密集紧凑的节奏调度，融合近身搏杀与火爆爆破，将港式动作片的癫狂写实风格发挥到极致，影片于2012年1月17日上映，由周杰伦、谢霆锋主演，林超贤执导，凭借硬核的动作设计与跨国追凶的紧张剧情，至今仍被影迷奉为华语动作犯罪片的经典之作。
2012年1月17日,临近农历新年的香港院线还飘着贺岁档的爆米花甜香，一部没有喜剧包袱、没有阖家欢桥段的硬核警匪片悄然登陆大银幕——由林超贤执导，周杰伦、谢霆锋领衔主演的《逆战》正式公映，谁也没料到，这部投资近2亿、辗转约旦、马来西亚、中国香港多地实景拍摄的“狠片”，会在此后十余年里，成为华语动作犯罪领域绕不开的标杆：它没有靠IP滤镜圈粉，没有靠流量噱头造势，全凭着拳拳到肉的搏杀、实景爆破的冲击、把人性架在火上烤的剧情，给所有期待“爽感+深度”的观众，交上了一份至今仍不过时的答卷。
很多人对《逆战》的第一记忆，是“不要命的真实感”，为了拍好开篇的约旦巷战，剧组直接申请进入当地军事区取景，荷枪实弹的军方部队协助拍摄，子弹擦着演员耳边飞的镜头不是特效，是实拍时的真实风险；片中那场著名的中环追车戏，谢霆锋饰演的万阳在疾驰的货车顶跳跃、被车辆剐蹭着摔向路面，全程没有用替身，连见惯了大场面的林超贤都在监视器前捏了一把汗；更不用提吉隆坡双塔酒店的高空坠落戏、油库爆炸的火海镜头，没有绿幕抠图的悬浮感，每一片飞溅的玻璃、每一团腾起的火焰都带着实打实的冲击力，有观众看完首映场笑称：“别的动作片是拍‘演出来的危险’，《逆战》是拍‘真的差点出事的危险’。”
但《逆战》能在当年的贺岁档杀出近1.3亿票房（2012年华语动作片票房前列），靠的绝不只是“敢拍敢拼”的动作戏，更是那个把“对错揉碎在血缘里”的故事，周杰伦饰演的国际刑警万飞，在任务中身负重伤、得知自己时日无多，循着母亲留下的线索远赴东南亚寻找失散多年的哥哥，却发现对方——谢霆锋饰演的万阳，早已是在黑道摸爬滚打多年的通缉犯，一边是刻在警徽里的正义，一边是流在血液里的亲情，兄弟俩一个要查国际病毒贩卖的大案，一个要在黑帮的追杀里护住女儿、挣一条活路，从拔枪相向到并肩作战，没有非黑即白的脸谱化人设：万飞不是毫无弱点的完美警察，他会在看到哥哥被殴打时犹豫，会为了保护侄女违背职业原则；万阳也不是纯粹的恶徒，他混黑道是被生活逼到死角，骨子里始终留着对家人的软和，片末兄弟俩在贫民区的最后对决，没有胜者的酣畅，只有被命运碾过的无力——这种“正邪边界模糊，情义两难全”的内核，恰恰是林超贤作品最戳人的特质，也让《逆战》跳出了普通警匪片“抓坏人”的俗套。
如今回头看,《逆战》的上映更像华语动作片的一个分水岭：在它之前，港式警匪片还在反复讲着“卧底反水、警匪勾结”的老故事；在它之后，林超贤带着这种“实景搏杀+人性叩问”的创作思路，拍出了《湄公河行动》《红海行动》等更具家国格局的主流动作大片，而周杰伦与谢霆锋的搭档，也成了很多观众心中的“意难平”——一个是当时红透亚洲的乐坛天王，放下偶像包袱演隐忍克制的绝症警察，眼神里的破碎感至今让观众动容；一个是正处在演技巅峰期的香港影星，把底层混混的狠戾、脆弱、倔强揉得丝滑自然，凭借万阳一角拿下金像奖最佳男主角提名。
13年过去,我们见过太多靠特效堆出来的动作大场面，见过太多靠CP炒热度的警匪故事，却很少再见到《逆战》这样的作品：主创敢拿着真刀真枪在街头拼，演员敢吊着威亚在高空摔，故事敢把最痛的人性抉择摊开给观众看，当年《逆战》上映时，有影评人写“华语动作片的天花板，这次被捅破了”，直到今天我们才发现，那块被捅破的天花板下，后来者始终没能轻易跨过去——那份对动作戏的敬畏、对人物复杂度的打磨，恰恰是现在很多商业片最缺的东西，而每当重看万飞和万阳在枪林弹雨里背靠背挡子弹的镜头，我们还是会想起2012年的冬天，在电影院里攥着爆米花、为两兄弟的命运揪紧心脏的感觉：好的电影从来不会被时间淹没，就像那场逆着命运、逆着规则的战斗，永远会在大银幕上，亮着它的锋芒。